Los Años 80

¡Una época inolvidable!

Sin duda, la década de los ochenta fue una época diferente, creativa, llena de color y de excesos en la moda.

Época ingeniosa, innovadora, productiva y reivindicativa.

El estilo punk rok que anteriormente se mantenía en un discreto segundo plano ahora se hace presente con fuerza, dando toques mas agresivos y rebeldes a la hora de vestir:Cuero, tachuelas, tupes y pelo cardado.

La mujer toma presencia y lo demuestra mediante su silueta con grandes hombreras , situándose en una posición de igual a igual con el hombre.
En España llega la Democracia. La mujer mejora su formación académica y compatibiliza el trabajo fuera y dentro de casa con el matrimonio y los hijos.

Las tendencias marcan: maquillaje atrevido, peinados extravagantes, complementos exagerados y prendas de muy diversos largos y colores.

Prendas a resaltar en la década:

Minifalda ya sea en denim ,  cuero, materiales sintéticos, o tejidos de colores vivos.

Pantalón fuseau realizados en tejido elástico que se extiende hasta por debajo del tobillo y sujetos al pie con estribo de goma elástica.

Los pantalones vaqueros de talle alto. Vaqueros deslavados o con agujeros, también con detalles metálicos, cuero, patchwork etc.

Pantalones con pliegues y tipo bombachos.

Maxi faldas

Calentadores para llevar sobre leotardos, con minifalda o con vaqueros.

Pendientes grandes de fantasía, imprescindibles en el look ochentero.

Guantes sin dedos, accesorio que las seguidoras de Madonna incluyen en su armario.

El guardaropa femenino siempre incluia los bodies, leggings y medias de rejilla.

Los años 80 tuvieron un momento álgido tanto en el mundo de la moda como en la cultura pop.
Algunos cantantes iconos de la música, crearon y marcaron tendencias en moda.

Boy George, el vocalista del grupo Culture Club logró captar la atención con su peculiar look andrógino. Su estilo estético causó confusión en sus seguidores, quienes llegaron a dudar si era hombre o mujer. Influyo en la moda con su ropa colorida, rastas y pantalones bombachos, adornado además con maquillaje cargado, abrigos oversize y botas.

Prince con su toque del Nuevo Romanticismo fue el rey de las chorreras, utilizaba coloridos trajes, bufandas y accesorios con plumas.

Tino Casal ,pintor compositor y cantante español, triunfó por sus música y su gran personalidad a la hora de vestir, la cual dejo huella.

Epoca de excesos y gran inventiva en el modo de vestir.

La alta costura y el prêt-à-porter se inclinaban a marcar enormemente los hombros de la mujer.

Se reinventaba una prenda de origen masculino con volúmenes exagerados y acabados metalizados para crear una silueta ultra femenina.

Chaquetas de traje con volúmenes XL se combinaban con pantalones anchos y altos de cintura o bien con mini faldas.

En Toulouse, Francia, junto a Alain Fetis (mi primer marido) fundamos STILISMO empresa dedicada a informar sobre tendencias de moda y crear colecciones de moda mujer, hombre y niño.

La prensa, tanto periódicos como revistas de moda francesas y españolas, difundieron nuestro trabajo. Os dejo una pequeña referencia.

El estilo casual , sportswear (prendas de sport) y la ropa vaquera (tejido denim) eran gran tendencia de moda.

En las fotos (diseños mios) se ven reflejadas algunas tendencias de la década.

Estilo aviador ,en loneta de algodon con detalles en cuero sintetico.
y abajo pantalon en denim de rayas con de cintura alta y tirantes. (temporada 83-84).

Las marcas de ropa vaquera buscaban diseños originales y tuve la suerte de ser elegida por empresas tan importantes como VA BENE, Wallys (Belgica) Lois y Caroche (España) para crear sus colecciones.

Las ilustraciones de abajo son "Looks" que yo misma lleve. Diseños de mis colecciones (temporada 87-88).

Conjunto en tejido de lana algodón color rosa bombón, medias y botines azul-morado.

Jersey y pantalón fuseau en color crudo . Abrigo en piel de mono sintetica color crudo y azulón.

El lleva americana en lino gris claro , desestructurada y sin forro en las mangas para doblar.
Pantalón de lino en blanco crudo.
Cinturón y zapatos en color blanco.

Ella lleva un conjunto en punto de seda , el jersey es amplio, con hombreras, y la falda es plisada.

Pendientes: Aros de rafia negros.

Cinturón : de cuero negro y broche de carey.

Zapatos de ante.

Conjunto de cazadora con gran solapa y grandes hombreras.
Pantalón con bolsos drapeados.
Tejido de seda y viscosa en color blanco crudo.
Modelo de una de mis colecciones de finales de los años 80.

Vestido estilo Madonna

Los Años 70

Comienza la década de los 70 con la misma dinámica de los 60 , caracterizada por un marcado espíritu libre iniciado por el movimiento hippie.

Se produjeron grandes cambios socioculturales, como la segunda ola del feminismo, la primera de ecologismo y el movimiento de liberación gay.

La moda paso por diversas tendencias como hippie o punk, y gran la influencia de la música disco.

Se popularizan enormemente los electrodomésticos como el microondas, el walkman, el ordenador y la televisión en color, entre otros.

La década de 1970 se caracteriza por la rebeldía social, la protesta, el arte conceptual y la contracultura.

Los jóvenes se dejaban seducir por todo lo underground y experimentaban nuevas experiencias con sexo, drogas como ácido, marihuana, opiaceos, LSD. Especialmente la heroína provocó graves daños sociales.

El movimiento Hippy sigue en tendencia de moda. Muchos cantantes y artistas que pertenecen a el contribuyen a ello.

Los hippies eran pacifistas, escuchaban rock psicodélico, groove y folk contestatario, abrazaban la revolución sexual y creían en el amor libre.

Tenian su especial modo de vestir, colorista,con estampados florales y geometricos, tejidos de crochet (ganchillo), ante,chalecos, flecos...

El calzado que utilizaban eran zuecos, botas caperas, alpargatas y sandalias de cuña o esparto. Opción para llevar con las minifaldas, maxi vestidos o pantalones normalmente de campana o pata de elefante.

Su influencia fue notable y hoy día hay corrientes de moda , como la Ibicenca, por ejemplo, que está basada en el movimiento Hippy.

La influencia de la música disco, pop, y rock dejan su huella.

Imperan las prendas coloridas, divertidas y originales, lisas o con estampados diversos.

Algunos diseñadores importantes como Yves Saint Laurent,Karl Lagerfeld y Diane von Furstenburg se consolidaron durante este periodo.

Sigue la minifalda, los pantalones acampanados y pata de elefante lo llevan tanto mujeres como hombres.

Las camisetas de manga corta y larga eran ceñidas al cuerpo y se ponían por debajo del pantalón.

Se crearon los zapatos de plataforma, tanto para hombres como para mujeres.

Comenzaron los salones de belleza unisex, debido al estilo andrógino utilizado por ambos sexos.

Abba grupo sueco de música pop que obtubo un gran exito en la época.

Diane von Fürstenberg

Diseñadora belga afincada en España con su marido.

Símbolo del glamour de los años 70

Ella introdujo en 1973 el vestido envolvente en el guardarropa femenino logrando que la mujer se sintiera realmente sexy.

Los años 70 vieron triunfar a Farrah Fawcett actriz y modelo estadounidense con múltiples nominaciones al Globo de Oro y premios Emmy.

Fue una de las protagonistas de la serie de T.V. Los Ángeles de Charly donde se hizo popularmente conocida.

Su abundante melena a capas y su vestuario con prendas clave de la época: vaqueros campana, sudaderas, monos, abrigos con forro de borrego… Lograron captar la atención de hombres y mujeres.

Kate Jackson, Farrah Fawcett y Jaclyn Smith a finales de los años 70 en la serie Los Angeles de Charly, que cautivó a través de los años a millones de telespectadores.

Otro icono de la moda y simbolo sexual fue una joven cantante de la cual los jovenes del momento se prendaron.

Jane Birkin marcó tendencias en los 60 y su gran estilo convierten a la actriz y cantante anglo-francesa  en el icono definitivo de los años 70.

Mini vestidos, camisetas básicas y pantalones denim con campana, estampados florales, prendas de ganchillo y bordados con transparencias, botas sobre la rodilla y el famoso cesto de mimbre que acompañaba a muchos de sus estilismos.

Vestido largo midi - Alpargatas con alza
Cesto de mimbre - Gafas negras redondas

El estilo boho triunfaba en la decada de los 70.

Blusón escote barco - Vaqueros campana
Sombrero - Cesto de mimbre y cuero

Conjunto de punto con falda-pantalón largo midi.

La mujer comenzó a llevar traje de hombre, con o sin corbata.

En prendas de sport, las sudaderas, los petos y los monos, eran utilizados
por ambos sexos.

Definitivamente la moda Unisex se instalo en la sociedad de la época.

Diseños mios que yo misma (a la derecha) luzco junto a otra modelo.
Las fotos son de un gran fotografo de la época Antonio Parra.

Antonio San Bruno (gran amigo y la persona mas generosa que he concido) dueño de varias peluquerias que triunfaban en Madrid, se encargó del estilismo de nuestro pelo.

Los Años 60

“La década prodigiosa”, así se denominó a los años 60, una década que vivió grandes momentos políticos y sociales.

El comienzo de la década fue un período caracterizado por las confrontaciones internacionales y las protestas de los ciudadanos cada vez más críticos con las acciones de sus gobernantes. 

El sexo, la sociedad, la moda, la música y la política cambiaron para siempre.
La revolución sexual, la liberación femenina y la lucha en contra de la discriminación racial, fueron el detonante.

Balenciaga, diseñador español afincado en Paris, fue el precursor del estilo años 60, con líneas sobrias que jugaban con las proporciones, los cortes y los colores.
Fué el pionero del corte trapecio.

Mary Quant , en Inglaterra, se desmarcó con éxito al vestir a la mujer con minifalda.

André Courrèges, en Francia, reclama para él la autoría de la minifalda. Triunfa con sus diseños futuristas, y estampados Op-art.

Paco Rabanne, español nacido en el País Vasco y residente en Francia, se destacó por utilizar materiales inusuales, como el metal y el plástico, además de colores luminosos en sus llamativos vestidos futuristas.
Iconos de la época como Brigitte Bardot, Audrey Hepburn y Françoise Hardy lucieron sus modelos.

Yves Saint Laurent diseñador francés, incorporó el esmoquin masculino al vestuario femenino y creó la primera línea de Prêt-à- porter.

La moda del pelo dio un gran giro, sus principales tendencias fueron:

El cardado. Para dar volumen al cabello.

El moño choucroute. Normalmente se acompañaba con un flequillo, pero también con un medio flequillo lateral.

El accesorio it, la cinta de cabello

El flequillo recto. Lo encontramos en casi todas los peinados de los años 60.

Jackie Kennedy (Onasis posteriormente), elegante, sencilla y con clase.

No solo marcó tendencia de Moda en los años 60 sino que su estilo permanece en el tiempo.

Vestida por los mejores diseñadores franceses del momento: Givenchy, Dior , Chanel, Bob Bugnand, el diseñador americano Norman Norell o el italiano Federico Forquet.

Eligió al diseñador de moda franco-estadounidense Oleg Cassini para crear su guardarropa oficial de primera dama.
Él la vistió sobretodo en tonos pastel, los preferidos de Jackie Kennedy; principalmente el lima, calabaza y albaricoque, recomendados para su personalidad. Entre los colores vivos su preferido era el rojo.

Grandes creadores en los años 60 dieron un gran giro a la moda femenina.

Prendas clave de los años 60:

Minifalda

Vestidos línea A

Pantalón campana

Pantalón capri

Como complementos:

Botas y guantes blancos

Gafas de sol grandes y cinturones de hebilla XXL.

Un nombre inolvidable Twiggy (“ramita”) la super modelo inglesa Lesley Hornby era menuda, elegante, moderadamente andrógina, pesaba 40 kilos y media 1,68 de estatura.

Su rostro salió en el Daily Express :«Twiggy, la cara del 66». De ahí a ser portada de Vogue había solo un paso. No hubo portada que se le resistiera: Elle, Harper’s Bazaar, Life… Su triunfo fue total!!

La presencia de los jóvenes se hizo notar en los 60.

Ya nadie quería crecer para parecerse a sus padres. La rebeldía de la juventud se imponía.

La imagen de Twiggy con su corte de pelo andrógino, conocido como "pixie" o estilo “ garçonne”, acentuaba la imagen aniñada y ligeramente asexuada.

Lucia la moda “college” como nadie. La minifalda que Mary Quant creó en Londres, al mismo tiempo que Courrèges en Paris, (las ideas están siempre en el aire).

Por esa época la mencionada diseñadora inglesa, creaba vestiditos en terciopelo para evocar las imágenes de las princesas del siglo XIX. Mientras Courreges en Paris desarrollaba un estilo futurista.

La moda y las modelos ganaron protagonismo.

Las supermodelos “competidoras” de Twiggy fueron Jean Shrimpton ("la gamba"), supermodelo y actriz inglesa,que fue rostro del año en 1963 un poco gracias a su novio el fotógrafo David Bayley.

Y Verushka , quien pasó a la historia por su aparición en “Blow Up”, la película de Antonioni en 1966.
Veruschka media 1,90, se erigió en el contrapunto de Twiggy y su cuerpo se convirtió en una muestra de la sexualidad de los 60.

El Op Art en los años 60 se convirtió en tendencia. En el arte, en la moda, la decoración y en general en la industria del diseño.

El creador del Op Art fue el artista húngaro Victor Vasarely.

El uso del color es de gran importancia, por sus efectos de gran profundidad, efectos vibrantes y destaca los contrastes cromáticos, sobre todo en blanco y negro pero también en varios colores.

El Op Art trato de unir el arte con el diseño industrial, la óptica, la cibernética  y la psicofisiología.

En los años 60 los hombres renovaron su guardarropa añadiendo prendas desenfadadas, con mucho más colorido, y estampación.

Los trajes eran de pana, chaquetas con estampados o de colores claros. Con botonadura simple y un corte más ajustado al cuerpo. Los cuellos, solapas, cinturones y corbatas son más grandes.

Camisas y corbatas con estampados abstractos y geométricos.Los pantalones son ceñidos y rectos. Hay levitas, cazadoras con cierre de cremallera, abrigos de piel sintética, y botas y cinturones de charol.

Los Hippies

En 1967 a causa del alargamiento de la Guerra de Vietnam, nace en San Francisco el movimiento hippy en protesta contra la guerra.

Su filosofía de paz, amor y libertad se propaga por todo el mundo.

También lo hace su estilo, inspirado en ideas pacifistas y amantes de la naturaleza.

Los hippies apuestan por la ropa colorista y cómoda, con bordados y apliques personales.

Dan preferencia a tejidos de fibras naturales, utilizan caftanes, pantalones campana y de pata de elefante, chalecos afganos de piel de cabra, chaquetas de ante con flecos…

Las mujeres adornan su pelo con flores y los hombres se dejan crecer el pelo y la barba. Como complementos, destacan las cuentas y abalorios y las bandas y pañuelos para la cabeza.